《大军师司马懿之军师联盟》片花
片場給檀健次找來了真正的藝術家,普及化寫字科學知識,體能訓練寫字動作,自己告訴檀健次,寫字這事和唱歌一樣,自信很關鍵,“自己給我的方式就是要先培育自信,你畫每一步,他說這就是你的畫,只屬於你,每個人都仿效不來。”
之後,他專注在唱跳上,“對於唱歌興趣的火苗,也漸漸在二十年裡消退掉。”二十多年後,檀健次重返劇組,重新再找唱歌的感覺,但時代變了,環境變了,他其本質上就是個新人,唱歌時連手放哪裡都不曉得,“機會少,也不被普遍認可。”
《猎罪图鉴》講訴了警務處副隊長杜城(金世佳 飾)和模擬肖像師沈翊(檀健次 飾)攜手破一連串要案的故事情節。檀健次出演具備音樂家個性的肖像師沈翊,他的任務就是依照此案和辯護律師敘述,用一支畫筆劃出嫌犯的人像。
檀健次直言,在拍整部戲之後,他對肖像師的職業的瞭解和許多觀眾們一樣,只知毛皮,“我是先看的電影劇本,看完以後,我也出現過批評,有這么厲害嗎?這跟希臘神話好像。”
“柔情的外貌下藏了顆瘋狂的心”
獲得此種“堅信”,對檀健次而言,“很難”。他“半路出家”做女演員,2007年,他無意中被張一白選上演了影片《秘岸》,“完全青澀的,不曉得他們在幹什么,好的編劇帶著我演完了。後來有一天我在配音員的這時候,看見了我他們發生的鏡頭,我突然間恍惚了一下,覺得那個事兒似的在我心靈中嗎發生過,我才覺得,唱歌這件事情,只不過挺好玩的。”
只理解沈翊的轉變並不夠,演沈翊的難在於對邊界線的把控。
在拍《秘岸》時,有人告訴他他是有天分的,他當時堅信了,覺得唱歌也沒有那么難,現在回頭看,“殊不知只不過你是被帶著走的,並非你通過他們的努力拍好的。”而重返劇組,沒有人普遍認可他的這時候,檀健次開始喪失所有信心。“有一天喪失了鼓勵,被各式各樣否定的這時候,我想說可能將之後假如沒有編劇的存有,我是並非就沒用。也自我否定,就覺得,他們可能將不適宜做一個女演員,換句話說,我告訴他們,我可能將不敢做一個女演員了吧。”
而從純粹說對白到理解演出的氣質,檀健次也經歷了很長時間的思索和變化。
《猎罪图鉴》方式上是一部單元劇,沈翊和杜城這三個主人公的人物刻畫,是整部劇的最大民族特色。沈翊曾間接害死杜城的徒弟,並即使他們的絕望使得這成為一樁懸案。一兩年後,沈翊成為杜城的破案搭擋,三個人從敵對、猜忌、試探到聯手戰略合作。檀健次和金世佳本身的個性相同,使得三個配角特徵更鮮明,網民依照三個人的性格,戲稱沈翊是貓系警員進了杜城的犬系警務處。
對於女演員來說,本人和配角相似能更快把握配角。導演後來告訴檀健次,只不過他和沈翊有相像之處,比如說自己都很自我。
“我沒有權威的專業經營理念科學知識,我只能表達我他們的體會,每一人的體會都不一樣。起初,我指出的好很片面,我理解就是我在攝影機裡,把所有的結果眼神都演知道,演給觀眾們看,這就是合格了,最起碼編劇要求我做那個反應,我都做出來了,你讓我流一滴淚水,我也能流出來,流兩滴淚,我也能流出來,讓我笑讓我哭讓我鬧,我都能表達出來,有種滿足用戶市場需求的感覺。”
正好即使那場戲,檀健次談起和金世佳的戰略合作。在他眼裡,金世佳是較為較嗎人,檀健次回憶,那場戲也是惟一一次金世佳來和他商議換個演法,其它這時候都“輕鬆愉悅”。
“我現在更希望他們演的是過程,是體驗,而並非結果。所以了,唱歌是多角度的,並並非只有才剛說的那個層面,你對一個故事情節,一個人物的理解,表達出來的是並非和自己不一樣,還是說你演的是我們都演的差不多。許多東西都負面影響著你怎么樣去演繹一個配角,甚至說你沉浸在一個配角里出不來,也是一種成長。”
“我他們都沒發現,我可能將在一些層面上也是較為自我,他們較為high,在他們的世界裡,可能將不太關注外界亂七八糟的事,我並非那么敏感。而且我還是較為能理解他(沈翊)之後的狀態,除了同學,可能將沒有什么人能理解沈翊,他那時候也不須要自己去理解他。”
“是一種快感,一種深入分析的快感,把配角注入到他們皮膚的快感。兒時討厭模仿,有一天你發現唱歌不只是模仿,不只是純粹做眼神說對白,你可以跟著配角的喜怒哀樂去走的這時候,那是一種很爽的事情,像是看了一部尤其好的影片,久久無法抽離那種感覺。”
檀健次接下來最想演感情多樣的戲,“並非指純粹談情說愛,是狹義的愛,讓人對於生活更充滿希望。故事情節可能將殘暴,但是殘暴中有一絲溫暖。”他解釋說,“我就是希望他們演的經典作品,配角能夠回到觀眾們內心深處,給人感觸,啟發,不只是看完樂呵一下、熱鬧一下,這是我指出女演員那個職業最有價值的地方。”
肖像師沈翊話少,個性溫和,工作執著慎重。他曾經是將寫字視為心靈的音樂家,經典作品受到青睞,號稱可以四歲畫老。但正即使此種張揚,他無意間被犯人藉助,那個打擊讓沈翊親手完結了他們表演藝術心靈,選擇做肖像的警員。音樂家的氣質能力和警員要面對的殘暴刑事案件,讓沈翊那個人物有了話劇衝擊力和魅力。
檀健次剛看見電影劇本時,便是被那個人物的話劇衝擊力所吸引。但同時,他也是很“棘手,甚至是恐懼的”。即使絕大多數這時候,沈翊較為沉默沉穩,電影劇本里也沒有敘述沉默的這時候,他該想什么,該做什么。此種留白對女演員來說,就是考驗。比如說,沉默的沈翊,有著音樂家的孤傲,為什么在警校課堂裡卻能侃侃而談,是個和藹可親的好同學呢?此種轉變不忽然嗎?
後來,檀健次讓相同畫家挨個上看他原畫,“那種瀟灑的感覺像不像一個音樂家,還是說像一個初出茅廬的人,能無法唬到自己。”儘管那些體能訓練後,他的寫字技術並沒有達至能畫出畫作的程度,但還是有長進的,興趣也減少了,“這個這時候是我這輩子拿筆寫字最久的一兩年了。”
觀眾們對沈翊的普遍認可,甚至“揶揄”,對檀健次而言,都是殊為難於的“蓋章”。他把觀眾們和業內的普遍認可稱作“蓋章”,“外界給你蓋的,是一個官方章,無法光自我催眠,告訴我努力了,我能了,我要自信了,你得讓自己願意用你唱歌,用你支撐電影劇本和配角,此種堅信,並非說你現在有多紅,我來找你的‘堅信’。”
但曾經“不自信”的他也則表示,“有信心”獲得自己的普遍認可。“誰會把賭注下在一個沒有任何實戰經驗,沒有任何演出科學知識的人頭上?你沒有確保。我只是覺得,我得證明給我們看,能‘下’在我頭上。得到普遍認可就是我的歡樂,你被蓋了個章,觀眾們也蓋過,業界專業人士也蓋過。”
“一個專業寫字的人,他拿筆跟別人不一樣,有一種表現手法叫排線,不專業的人在排線過程裡,可能會重複描兩根線,專業的人是一筆帶過的,每一筆要非常自信,你不能不確認,要非常堅信他們,篤定他們那一筆下去就成型。我們能看見我時常會用手掌在擦那幅畫,只不過並並非我畫錯了,而是我要去暈染。包含手裡會夾許多支筆來回倒,手速也是要練的。我記得那時候,我天天手裡架著一支筆,連寫字同學寫字時專注的表情,表情在畫的東西和畫之間來回移動,那些細節都須要去捕捉。”
他肯定他們的努力,第二個章就是他給他們蓋的。如果說沈翊對寫字的感情是複雜的、多維的,檀健次對唱歌的感情“就是純粹愛好”。他講起那些時語調柔情,是好似和“演出”陷於甜蜜的熱戀期樣子,甚至想一直待在戲中的世界。
在邏輯上釐清沈翊那個人物,只是演出功課的一部份,更實際操作的部份,是展現出在攝影機裡的沈翊。有觀眾們稱讚檀健次寫字的模樣很專業,甚至看上去平常是會寫字的人。檀健次竊喜,認為他們的努力“唬住”我們了。殺青前他就明晰,不希望沈翊寫字時看上去很敷衍,對女演員來說,攝影機裡的自信很關鍵。
但此種自我,只是沈翊個性裡不大的一部分,無論是藝術家還是警員,檀健次指出骨子裡沈翊沒有變,他的極端瘋狂始終如一,只是表現形式相同,“燒畫是因為沈翊骨子裡就是瘋狂的人,他畫不出這個男人,連杜城都說,畫不出來沒關係,沒人會怪你,但是他就是要溺亡,去喪生的界線找這個男人的臉,他柔情的外貌下藏了顆瘋狂的心。”在這點上,他和配角有非常大差距,“我肯定沒他那么極端,我不能去讓他們溺亡,也不能把他們所有經典作品都燒掉。”
“被蓋了章,就是我的歡樂”
沈翊與杜城的對手戲。
《秘岸》片花
2016年,檀健次獲得了在《大军师司马懿之军师联盟》中演司馬師的機會,讓他在人生最沒有方向的這時候,再度找回了唱歌的信心,找回了演出的氣質。
回顧那些年的難,檀健次不覺得委屈。“我們會覺得,我曾經是一個唱跳女歌手,或是一個偶像,戴著有色眼鏡看我,我們不能那么快速認你是一個專業女演員,我能接受,即使連我他們都不肯輕易認他們是女演員,我發自內心指出,女演員那個職業的准入門檻極高,這也是從女歌手轉型到女演員的過程中,我一直不肯肯定他們的其原因,我覺得我遠遠不夠。”
“我不曉得他究竟在想什么。他只不過不太容易把喜怒哀樂都展現出來,有許多須要去琢磨的地方。我很難琢磨出那個人究竟是一個什么樣的人呢?他內心深處較為孤傲,較為瘋狂,外貌又是那么柔情,那么平淡,三個那么對立的點湊在一起,要怎么去傳達出來給觀眾們?是我當時一直在思索的事情。”
最後,檀健次推薦了影片《弗里达》(Frida),整部影片正好和《猎罪图鉴》裡大學校園埋屍、家庭暴力這三個給他最多震動的案件,有著相近的男性主題:“《弗里达》是我拍整部劇前夕看的影片,關於寫字,講的是被蹂躪一生的人,還炙熱地活著,也是男性力量的彰顯。”
後來在殺青前,片場組織了很數次電影劇本圍讀,女演員和編劇一同分析人物和配角,檀健次漸漸釐清了很多令他棘手的“留白”之處,比如說下面提及的,理解沈翊個性上的轉變,就是順利完成那個人物的第一步。
“以前我不能指出他們出配角尤其難,不能造成現實生活中價值觀念的變化,或是怎么看待世界,看待社會的變化,但現在有時候嗎會即使一部戲,一個配角,跟以前看事情不一樣了,或是說是你會很眷戀某一故事情節,會覺得我就算生活在那兒多好,獨有勁,而現實生活沒什么意思。那個想法很多極端,但我想反正我是個女演員,把戲變為一種生活形式,或許是壞事。這是一種美好。”
“沈翊那個配角假如不往裡看如果,他只不過平平的,沒有什么非常大的起伏,但對於女演員來說,肯定是希望有許多變化,有許多更有衝擊力的演出,當那個配角形成的這時候,你會忽然覺得他們無法這么做,但是你又想這么做,就會發生所謂邊界的感覺。那個邊界線很關鍵,我總是怕他們演過了,換句話說是沒有到位。”
後來他開始琢磨,“漸漸我發現,結果只不過是蒼白的,是無力的,是機械化的,女演員演的是這些過程,心路歷程,是這些沒有講出來的話。後來我他們去琢磨這件事情,發現演得最過癮的,並並非說獲得了編劇的普遍認可,而是在你演的過程中,你敬佩了他們多少,那個只有他們曉得。這一刻是嗎哭,還是假的哭,只有你他們曉得,但對於觀眾們來說,可能將這一刻你的情緒沒有表達多少,假如觀眾們敬佩,那就是你的本事了。”
演出究竟有什么氣質呢?
如貓通常,沈翊那個人物的個性柔情又神祕。檀健次覺得,用貓系那個詞來總結挺精確的,和他想要表現的沈翊大致相同,“無法說我呈現出得尤其完美,但這已經是在我的能力覆蓋範圍的最大努力了。”
《猎罪图鉴》片花
“在我看來,沈翊內心深處是一個尤其自我的人,他必須是不屑於跟他們去講那些事的,甚至他不必須是一個愛授課的人。六年前,沈翊的世界裡只有他自己和畫,一個很封閉的音樂家,孤傲瘋狂,他就要畫出那個世界,可能將有的人看得懂,有的人看不懂,他不太care身旁的人怎么看,覺得即使別人指出他是個惡魔都無所謂。但當有一天,他的畫間接害死了一位警員,他開始把自己擊碎,燒掉了所有的畫,就留那么一支鉛筆去專心描繪人物,側寫人心,洞悉人心,觀察刑事案件,最後跑到警校當同學,因為他的內心深處是略有成長和發生改變的,他想通過他的畫來挽救別人,而並非害人,更不敢把畫拿來買下珍藏表演藝術的人,因為對他來說價值不一樣,他希望他的畫能夠落水,而並非只是拿來欣賞。而且,他才開始授課,敘述他畫出來的整個過程,看似似的在炫耀,只不過他在告訴別人,肖像師是怎么畫的,他是在給與。”
“佳哥有一個尤其值得我去自學的地方,就是他到現在為止,拍片時還會帶著兩本唱歌的書刊。他會時常去翻閱那些東西,他對唱歌很研習。演出是我們三個的共同話題,所以除了那個,還有美食之類的。”
“很難。”做為初代女團,檀健次從唱跳女歌手到女演員的過程,他的感言很簡短。但不論多難,上週熱播的電視劇集《猎罪图鉴》中,他演的沈翊,的確令觀眾們漸漸普遍認可他是一個女演員。
拍片之後,整部劇的主創人員都會聚在一起,探討化解可能將碰到的問題,有時候就發生臨時改戲的情形。那場戲就是自己罕見的,探討很長時間的一次,甚至發生了辯論。
“佳哥認認真真跑過來跟我說,咱們要千萬別換一種形式去演,這種他也能接得住。只不過當時我指出對沈翊來說,沒有他爆發的理由,他的眼中只有他他們,他目中無人。但假如節拍是這種的話,勁敵不太好演。最後我他們也找出了一個合理的支撐,我們達成了一致。”
但那個自我否定的時間並不太長,即使情形不好,他還是堅持了一兩年。
探索邊界線最困難的一次,是杜城的徒弟死了之後,沈翊在警察局被審問的那場戲。當時檀健次已經拍了許多中後期平淡沈翊的打戲,這是一場回顧戲,當杜城追問桀驁不馴的青年藝術家沈翊,為什么畫不出嫌犯樣子時,沈翊被逼到情緒爆發。“忽然讓我暴躁起來,我會覺得,沈翊怎么會這種?我指出他很不敢在這個地方爆發。”
這份自信創建在足夠多的“心理支撐”上,檀健次說,“舉手投足間,我至少得讓他們堅信,我是一個很厲害的藝術家。我要熟識所有寫字的神態坐姿,無法像一個生手一樣,得像是一個畫了許多年的人。”
“還是討厭。當時我覺得,唱歌一定不只是這種的,看完影片後就老是想著,這就算我演的多好。本能有那個想法。身旁許多女演員好友時常閒聊,我醒來想切入,但是又沒有什么話題。生活經歷也給我上了非常大一堂課,智商被刺激了一下,顯得更敏感了。我想,唱歌這件事,必須還有更多值得我去發掘去深入的地方。一定有機會。只是那個機會啥時候來?不曉得。”
thẻ 大軍師司馬懿之軍師聯盟 獵罪圖鑑 弗裡達 祕岸
trang web này là một trang web điện ảnh tổng hợp về áp phích phim, đoạn giới thiệu phim, đánh giá phim, tin tức, đánh giá. chúng tôi cung cấp những bộ phim hay nhất và mới nhất và những bài đánh giá phim trực tuyến, những đề xuất hay hợp tác kinh doanh, vui lòng gửi email cho chúng tôi. (bản quyền © 2017 - 2020 920mi)。 email